Tabriz-Ghalamzani, eine authentische und feine Kunst

Unter den iranischen Künsten zählt Ghalamzani zu den schönsten und augenfälligsten Handwerkskünsten. Sie wird üblicherweise zur Verzierung verschiedener Gefäße eingesetzt, wobei Tabriz, Shiraz und Isfahan in Iran die wichtigsten Zentren dieser Kunst darstellen. Tabriz-Ghalamzani, die in der Kultur und Geschichte Aserbaidschans verwurzelt ist, ist in Bezug auf Schönheit und Finesse unvergleichlich und lässt sich anhand der verwendeten Muster und des Arbeitsstils leicht erkennen. Besonders die Ghalamzani auf Kupfer in Tabriz zählt zu den berühmtesten Kunstformen dieser Stadt.

Geschichte der Tabriz-Ghalamzani

Insgesamt sollte Ghalamzani als eine der ältesten iranischen Künste betrachtet werden. Der „Jam-e Marlik“, eines der in Nordiran entdeckten Objekte aus dem späten zweiten oder frühen ersten Jahrtausend vor Christus, ist eines der ältesten Beispiele, bei denen Ghalamzani zu erkennen ist. Diese Kunst war in der Zeit der Achämeniden (550 bis 330 v. Chr.) weit verbreitet und erreichte unter den Sassaniden (224 bis 651 n. Chr.) ihren Höhepunkt.

Generell existieren in der Ghalamzani drei Stile – Tabriz, Shiraz und Isfahan – die alle eine gemeinsame Geschichte haben. In Tabriz war Ghalamzani bereits vor mindestens 650 Jahren sehr populär. Auch in den Zeiten der Seldschuken (11. Jahrhundert n. Chr.) und der Ilkhanate (13. und 14. Jahrhundert n. Chr.) waren professionelle Ghalamzani-Künstler in Tabriz aktiv. In der Safawidenzeit (16. und 17. Jahrhundert), parallel zum Aufschwung dieser Kunst in Isfahan, entwickelte sich auch die Tabriz-Ghalamzani weiter. In der Qadscharenzeit (19. Jahrhundert) führte der Einsatz verschiedener Legierungen dazu, dass Ghalamzani-Produkte – insbesondere jene aus Tabriz – von der breiten Öffentlichkeit genutzt wurden und sich diese Kunst weiter verbreitete.

Heutzutage wird Ghalamzani als eine der iranischen Handwerksindustrien in spezialisierten Werkstätten professionell ausgeführt. Früher mussten Kunstschüler, um Ghalamzani zu erlernen, in den Werkstätten erfahrener Meister ausgebildet werden; heutzutage erfolgt die Vermittlung dieser Kunst in Form von Workshops und Kursen unter Anleitung professioneller Dozenten.

Eigenschaften und Techniken der Ghalamzani

Der Ghalamzani-Künstler erzeugt mithilfe von Hammerschlägen am Ende eines metallischen Werkzeugs kunstvolle Muster auf Metallen wie Gold, Silber, Kupfer und Messing. Da Metall im Vergleich zu anderen Materialien, aus denen Gefäße gefertigt werden, eine höhere Beständigkeit aufweist, gilt Ghalamzani als eine langlebigere Kunstform.

Um während des Ghalamzani-Prozesses möglichst wenig Lärm zu verursachen, zeichnen die Künstler – nachdem sie das Gefäß mit Teer oder Gips gefüllt haben – zunächst die gewünschten Formen darauf, bevor sie mit der Ausführung beginnen. Die dabei verwendeten Werkzeuge variieren je nach der filigranen Ausführung des gewünschten Designs; manchmal verwendet der Künstler mehrere Werkzeuge, um sein Muster zu vollenden. Üblicherweise wird nach Abschluss der Arbeit die Oberfläche des Gefäßes mit einem schwarzen Glanzöl überzogen, um die Muster noch stärker hervorzuheben.

Der Stil der Tabriz-Ghalamzani

In der Tabriz-Ghalamzani wird mit Handgelenkdruck gearbeitet, während in der Isfahan-Ghalamzani Hammerschläge zur Mustererzeugung eingesetzt werden. Diese Besonderheit führt dazu, dass die Ghalamzani in Isfahan tiefere Eindrücke aufweist, während jene in Tabriz eher flach und weniger tief gestaltet sind. In Isfahan kommen sowohl feine als auch erhabene Werkzeuge zum Einsatz. Das erhabene Werkzeug besitzt eine gewisse Tiefe und Höhe, wodurch dem Werk ein dreidimensionaler Effekt verliehen wird. Bei der Gestaltung von Schreinen der Imame und Imamzadehs wird häufig die erhabene Ghalamzani-Technik angewendet.

Da in der Tabriz-Ghalamzani keine Hammerschläge zur Erzeugung der Muster verwendet werden, finden Teer oder Gips keine Anwendung. Silber und Kupfer werden wegen ihrer weichen Oberfläche bevorzugt in der Tabriz-Ghalamzani eingesetzt. Insbesondere die Ghalamzani auf Silber ist aufgrund der hohen Kosten der Rohmaterialien ein edles Produkt, das als Geschenk und Souvenir von vielen geschätzt wird.

Um die unterschiedlichen Muster auf der Oberfläche hervorzuheben, vertiefen die Tabriz-Ghalamzani-Künstler zunächst bestimmte Bereiche mithilfe eines speziellen Werkzeugs namens „Chazqali“. Auf diese Weise wird die Gesamtform des Designs deutlich. Anschließend wird mit einer feinzahnigen Säge der Hintergrund ausgeschnitten, sodass ein gitterartiges Muster entsteht, das als Grundlage für die Umsetzung des Hauptmotivs dient.