Mahin Afshanpour, eine bleibende Figur der zeitgenössischen iranischen Malerei

Kunst und Kultur

Das immaterielle Kulturerbe ist ein wichtiger Faktor bei der Wiederherstellung der kulturellen Identität jeder Nation. Es ist jedoch ein sehr zerbrechliches Erbe, und in der heutigen Welt, in der die Moderne als angreifende Kultur andere Kulturen mit ihrer medialen Dominanz überrollt, ist es äußerst schwierig, es zu bewahren. Immaterielles Erbe manifestiert sich nicht nur in kulturellen Ausdrucksformen und Traditionen, sondern auch in traditionellem Wissen und Fähigkeiten. Daher erhalten diejenigen, die alte Kenntnisse und Fertigkeiten bis zur Meisterschaft erlernt haben und in der Lage sind, diese an zukünftige Generationen weiterzugeben, einen nationalen Wert. Heutzutage gibt es unter dem Titel „Träger des Kulturerbes“ in verschiedenen Kulturen eine Liste, in der die Namen dieser Personen zu Zwecken der Bekanntmachung aufgeführt sind. Auch im Iran wurde eine solche Liste erstellt, um die Namen der großen Meister von Fertigkeiten und nationalen Wissen aufzuzeichnen. „Mahin Afshampour“ ist eine der Personen, deren Name unter den Trägern des kulturellen Erbes Irans genannt wird, eine Dame, die als Meisterin der Miniaturmalerei galt und viele Schüler in diesem künstlerischen Bereich ausbildete.

Leben und Dienste von Mahin Afschanpur

Mahin Afschanpur wurde am 29. August 1941 (7. Schahrivar 1320) in Teheran geboren. Gleichzeitig mit der Geburt von Afschanpur durchlebte der Iran schwierige Zeiten und die Alliierten hatten Teheran im Verlauf des Zweiten Weltkriegs besetzt. Afschanpur verbrachte die ersten Jahre seines Lebens unter diesen schwierigen Umständen. Mit 28 Jahren trat er aufgrund seiner Leidenschaft für Malerei in die Kamalolmolk-Kunstschule ein. In dieser Schule unterrichteten herausragende Künstler die Studenten. Afschanpur erlernte dort die Ölmalerei und Illumination. Federzeichnung und Blumen- und Vogelmalerei waren weitere Disziplinen, die er in dieser Zeit erlernte und nach jahrelanger Arbeit den Doktorgrad in Miniaturmalerei und die höchste künstlerische Auszeichnung erreichen konnte. Er unterrichtete viele Jahre an iranischen Kunsthochschulen und organisierte zahlreiche Ausstellungen. Afschanpur schuf im Laufe seines künstlerischen Lebens über 100 herausragende Werke. Aufgrund seiner Verdienste wurde sein Name als eine der wichtigen Kulturpersönlichkeiten Irans in die Liste der Träger des iranischen Kulturerbes aufgenommen. Er verstarb im Jahr 2022 (1401) im Alter von 80 Jahren.

Merkmale der Werke von Mahin Afshanpour

"Reiten aus der Unsichtbarkeit", "Scheich Sanan und die Tochter der Christin", "Der schnelle Hengst", "Die Versammlung der Hochzeitstücher" und "Die Augen von den Rehen" zählen zu den herausragenden Werken von Mahin Afshanpour. In ihren Arbeiten hatte sie einen einzigartigen Stil und galt keineswegs als nachahmender Künstler. Der Schwerpunkt auf der Entblößung des Gesichts, die Verwendung des Elements der Unklarheit und die Abkehr von überflüssigen Details sind besondere Merkmale des Stils von Afshanpour. Die Farbangaben für Licht und Schatten und das Spiel mit ineinander verwobenen Farbtönen sind unter den Werkzeugen von Afshanpour, um in ihren Werken Unklarheit zu schaffen.

Eines der Unterscheidungsmerkmale von Afshanpour, das die Feinheit ihrer Arbeiten verdoppelt, ist der feine und präzise Blick, der besonders bei Frauen gesucht werden kann. Aufgrund dieses Merkmals ist die zusätzliche Zartheit von Afshanpours Arbeiten im Vergleich zu ähnlichen Mustern offensichtlich, als ob es ein einzigartiges Zeichen dieser Künstlerin wäre. In Afshanpours Arbeiten spiegelt sich die Persönlichkeit der Künstlerin wider und man kann die Künstlerin nicht von ihren Werken trennen. Ihre Beherrschung der persischen Literatur zeigt sich ebenfalls in ihren verschiedenen Arbeiten. Das Betrachten der Gemälde von Afshanpour ist das dargestellte Gesicht von Geschichten, die Dichter und Schriftsteller des iranischen Landes seit alten Zeiten in ihren Arbeiten behandelt haben. Die Themen, die aus der Komposition von Körpern und Hintergründen resultieren, die Afshanpour verwendet, erinnern den Geist an poetische Zartheiten.

Wie Afshanpour in ihren Gesprächen erwähnt hat, gehen ihre Arbeiten manchmal über den Rahmen hinaus, um das Streben nach Erhöhung und Perfektion des Menschen darzustellen. Sie glaubte, dass der Künstler in der Gesellschaft lebt und dass seine Werke daher nicht von der Gemeinschaft und ihrem Volk getrennt sein sollten. Sie sah das Vorhandensein von Gedanken als Grundlage für die Schaffung eines Kunstwerks an und war der Überzeugung, dass jede Linie und jede Farbe, die in einem Werk verwendet wird, mit bedacht sein sollte und eine Philosophie und Bedeutung mit sich bringen sollte.

Künstlerischer Stil von Mahin Afshanghpour

Afshanghpour kann als Fortsetzer der "Schule von Isfahan" betrachtet werden. Diese Schule erreichte im Zeitraum der Wahl Isfahans zur Hauptstadt der Safawiden-Dynastie (17. und 18. Jahrhundert) in verschiedenen Disziplinen ihren Höhepunkt und hinterließ deutliche Einflüsse auf die künstlerischen Strömungen Irans in späteren Epochen. Die Betrachtung der Werke von Afshanghpour und der Vergleich mit den Werken der Vorfahren stellen ihn als einen der Anhänger von Reza Abbasi (dem berühmtesten Maler zur Zeit von Shah Abbas I./ gestorben 1635) dar. Was Afshanghpour dieser Schule hinzufügte, waren die spirituellen und mystischen Grundsätze, die unter Verwendung der Werke der alten persischen Literatur die iranische Malerei transformierten. Diese Eigenschaften führten dazu, dass ihm von einigen Kunstexperten der Titel "Dame der Fantasie" verliehen wurde.

Information

Name	Mahin Afshanpour, eine bleibende Figur der zeitgenössischen iranischen Malerei
Land	Iran
	1320-1401
Werke	Fahrten aus dem Verborgenen, Scheich Sanan und die Tochter von Tarsa, rasender Semend, das Fest der Brautentführung, die trunkenen Augen der Gazellen
Yard period
Typ